顾恺之洛神赋图采用什么技法（顾恺之洛神赋图赏析）

导读 您好,现在程程来为大家解答以上的问题。顾恺之洛神赋图采用什么技法，顾恺之洛神赋图赏析相信很多小伙伴还不知道,现在让我们一起来看看吧！

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1、青绿山水是重彩山水画产生和发展的最早也是最为重要的形式之一，它继承了早期传统绘画的艺术特征，并直接脱胎于魏晋时期的人物画传统，在历史的发展过程中不断创新并为山水画的发展做出了积极的贡献，同时，也创造了两宋重彩山水画的巨大成就。

2、大青绿山水产生时的最初状态，我们已经无从考证，但是本着历史承传的基本规律，它一定保留有早期人物画的某些艺术特征，而这正是顾恺之《洛神赋》图的重要价值之一。

3、顾恺之的《洛神赋图》虽然是人物画，但以大量的山水为故事展开的背景。

4、由于顾恺之本人就是较早地涉及到山水画创作和理论的大家之一，故我们有足够的理由相信《洛神赋》图中山水部分的画法是具有那一时代代表性的艺术样式。

5、图中树木、山石造型稚拙，比例关系较为混乱，确如张彦远为我们在《历代名画记》中所描述的那样：“魏晋已降，名迹在人者，皆见之矣，其画山水，则群峰之势，若钿饰犀栉，或水石容泛，或人大于山，率皆附以树石。

6、映带其地。

7、列植之状，则伸臂布指。

8、”从而为我们在理论与实物考据上都提供了早期山水画面貌的特征。

9、从线色本身来看，《洛神赋》图中线条细劲有力，如张彦远所言：“顾恺之之迹，紧劲连绵，循环超乎，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在，所以全神气。

10、”线条的表现力内在含蓄，以表现意态为先。

11、线条内部勾勒产生的块面以青绿填色，色彩变化较少，只在坡脚岸边施以泥金。

12、山石树木，结构单调，状物扁平，但富于装饰性。

13、此图取材于曹植的《洛神赋》一文。

14、主要讲述了主人公从帝京回东藩的途中，经过洛水，遇到洛水女神宓妃的故事。

15、原文中主人公虽然对宓妃充满爱恋，而最终却不得不离去的故事情节，表现了作者在现实中的伤感与无奈。

16、顾恺之在这幅画里却将结局做了修改，以主人公与宓妃有情人终成眷属而告终。

17、故事以连环画的形式在同一画幅的不同场景中展开，将一个传说中的爱情故事表现得浪漫感人。

18、这种手法后世多有借鉴，如五代的顾闵中的《韩熙载夜宴图》。

19、另外，值得注意的是，在《洛神赋》图中一些树、石的表现上，作者以凹凸晕染的方法来增加立体感，这来自于对当时青铜铸造艺术和帛画艺术手法的借鉴，来自于那一时代随着佛教的不断传人，中西文化交流的不断发展和相互影响。

20、此外，图中人物的塑造也是极其成功的，人物虽散落于山水之间，但相互照应，并不孤立，神情的顾盼呼应使人物之间产生了有机的视觉联系，这不能不归功于作者对人物神态的准确刻画。

21、东晋顾恺之所作。

22、以三国时代曹植的浪漫主义爱情名篇《洛神赋》为题材，用具体生动的形象，完整地表现了赋的内容。

23、画中的曹植带着随从，在洛水之滨凝神怅望，仿佛见到思念已久的洛神。

24、远处凌波而来的洛神，衣带飘逸，动态委婉从容，目光凝注，表现了关切、迟疑的神情。

25、二人的思念之情溢于卷面，令人感动。

26、全图设色艳丽明快，线条准确流畅，充满动感，富有诗意之美。

27、画面采取分段连续形式，概括描绘了几个重点。

28、通过对洛神神情、动作的描绘，传达出一种可望而不可及的无限惆怅情意。

29、直接表现在礼教束缚与封建势力压迫之下，男女爱情受到压抑和苦闷的主题。

30、画面色彩很柔和，加上画家对周围环境生动的描绘，突出了画面的诗意气氛。

31、张彦远在《历代名画记》中记载了顾恺之为裴楷画像在脸上加三根毛一事，其云：“楷俊朗有识具，此正是其识具，观者详之，定觉神明殊胜。

32、”脸上加三根毛对于绘画的教化作用来说，其实并无任何联系，而颐恺之却认为它能够反映出裴楷的气质，这是属于一种极个性化的问题，而不是某一类人的典型化和抽象化。

33、这种对个人精神气质的重视与追求，表现在他对刻画眼睛的谨慎与仔细。

34、他说：“点睛之节，上下、大小、浓薄有一毫小失，则神气与之俱变也。

35、”很明显，顾恺之对人物表现的要求是如实地反映人物独特的气质和品格，而不是某种概念化的东西。

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